Trumeau Ancien Style Baroque '900 Bois Gravé Érable - Italie, XXe Siècle

Les Neuf Muses

Tapisserie. Le mot Euterp apparaît en bas à droite. L'énorme jus d'herbe représente les neuf Muses, divinités grecques féminines, toutes sœurs, filles de Zeus et de Mnémosyne, et ayant le dieu Apollon pour guide. Ils représentaient l'idéal suprême de l'Art, compris comme la vérité du « Tout » ou la « magnificence éternelle du divin ». Initialement considérées de manière générique comme des divinités du chant et des danses joyeuses, chargées de mettre en musique et en vers des histoires telles que l'origine du monde, la naissance des dieux et des hommes, les exploits de Zeus, et souvent représentées accompagnées de divers instruments de musique. , à partir de l'époque hellénistique, toutes les expressions chantées et musicales y étaient associées, y compris les expressions tristes et funéraires, ainsi que d'autres arts comme le théâtre, et chacun d'eux était associé à un genre d'art spécifique, afin qu'ils puissent être invoqués individuellement. pour exercer leur inspiration et leur protection. Le mot « Euterp » fait référence au nom de l'un d'eux, Euterpe, muse de la poésie lyrique et de la musique, traditionnellement représentée avec une flûte ; mais le nom Euterpe signifie étymologiquement « Celle qui applaudit » qui apporte la joie, et on peut donc penser que le choix de ce nom pour titrer la tapisserie fait référence à la fonction la plus ancienne des Muses, celles d'apporter la joie à travers l'art. Dans cette présentation, les muses apparaissent dansantes, vêtues de voiles et de branchages fleuris ; dans leurs mains ou placés à côté d'eux apparaissent des instruments ou autres objets symbolisant l'art qu'ils inspirent (masques de théâtre tant tragiques que comiques, palette picturale, instruments de musique divers...). Le grand tableau présente des signes d'usure et des taches d'humidité.

France, XXe Siècle

Service de verres en cristal modèle Baccarat Nancy composé de 6 verres à eau, 8 verres à vin et 6 verres à liqueur. Sous la base la marque du fabricant.

France, Début du XXe Siècle

Assiette en céramique majolique à décors floraux polychromes. Sous la base se trouve une marque non déchiffrable.

États-Unis Début des Années 1900

Lampe à huile de bureau en verre à décor géométrique vert, socle en métal argenté et repoussé. Signature « LC Tiffany » placée sous la base.

XX Siècle / 1901 - 2000

Groupe composé de six théières en argent de hauteur inclinée. Marque d'argent et d'orfèvre milanais gravée sous la base. 1540 grammes.

Italie années 60-70

Plateau allongé en argent 925, martelé sur le pourtour et à fond lisse. Fabrication incrustée et poinçons d'argent. Grammes 1100.

Broderie sur tissu en coton. Japon, période Meiji (1868 -1912). Le grand panneau en tissu de coton brodé offre un sujet naturaliste : des aigles et autres oiseaux sont représentés parmi des montagnes stylisées, des branches de pins et de glycines. La broderie est présentée dans un cadre de style.

Italie, Moitié du XXe Siècle

Service à thé et café en argent Romeo Miracoli Milano composé de : plateau, théière, cafetière et pot à lait. Sous les socles sont gravées les marques de l'orfèvre et de l'orfèvre. 2300 grammes.

Portraits d'Enfants 1930

Photographies retouchées aux pastels. Signé en bas à droite. Au dos de trois d'entre eux figure la date du 11 novembre 1930. On y voit une séquence photographique du portrait de trois enfants, qui changent légèrement de pose ou d'expression. Elles sont l'œuvre de la photographe britannique Eva Barrett qui, après une première expérience de peintre, a décidé de se consacrer à la photographie, pensant qu'« il valait mieux être une photographe de premier ordre qu'un [peintre] de second ordre. Ayant déménagé à Rome en 1913, elle y installe son laboratoire. Pictorialiste, dotée d'un petit appareil photo, Eva Barrett a créé sa propre méthode photographique qui n'est pas sans rappeler les croquis de dessin : elle a appliqué quelques coups de crayon très légers, parvenant à créer des images sobres mais avec des noirs particulièrement denses, conservant ainsi les caractéristiques de la photographie et des portraits. Il connaît ainsi un grand succès et sa carrière décolle. Eva Barrett a photographié la famille royale italienne, les épouses et les enfants des ambassadeurs étrangers, et a reçu de nombreuses commandes de la royauté européenne en Belgique, en Suède et en Grèce. Les quatre portraits sont présentés dans des cadres de style.

Est, XXe siècle

Porte-aliments en cuivre étamé à plusieurs compartiments.

Birmanie Début du 20e Siècle

Boîte à bétel cylindrique en bois laqué et ornée de gravures sur le corps de personnages en procession.

Autriche Début des Années 1900

Groupe de quatre soucoupes en porcelaine de Vienne à bord doré richement décoré. Dans le câble, des décalcomanies retouchées à la main et signées Angelica Kauffmann.